重排打磨 川剧大幕戏《玉簪记》参加第六届川剧节

综合
关注10月21日,由四川省委宣传部、四川省文化和旅游厅主办,巴中市恩阳区川剧艺术团、四川省戏曲名家肖得美工作室联合打造的川剧《玉簪记》参加第六届川剧节暨四川省第二届川剧汇演媒体见面会在成都举行。

据介绍,恩阳古镇自明清以来,由于商贸的发达带来文化的繁荣,川剧频繁演出于恩阳辖区的广大山乡,形成了独具地域特色的文化景观,至今延绵不绝。随着川剧的融合发展,这片沃土还培养了一大批优秀的川剧演员,其中,川剧界第一位艺术硕士、国家一级演员、中国戏剧梅花奖得主肖德美就是恩阳籍川剧演员杰出代表。在恩阳古镇万寿宫、恩阳河派川剧戏楼、大栈房等地常态化有川剧演出。因此,恩阳是川剧重要的发源、传承地之一。
再续梅缘
情系家乡《玉簪记》里的大师情怀
由四川省委宣传部、四川省文化和旅游厅主办,巴中市恩阳区川剧艺术团、四川省戏曲名家肖得美工作室联合打造的川剧《玉簪记》,汇聚了众多艺术大家:由国家一级导演、陈国礼老师担任编剧、导演,邀请88岁高龄的书画家邱笑秋题写剧名,著名川剧表演艺术家、四川技能大师、梅花奖得主、国家一级演员本剧领衔主演肖德美(本名肖得美)担任艺术总监,作曲家何宾担任作曲,领衔主演的还有恩阳本地的国家二级演员杨美、邓发蓉、袁泽政,以及王裕仁等优秀演员。
《玉簪记》是源自明代传奇,为川剧八大记之一,讲述了道姑陈妙常与书生潘必正之间,因一见钟情而冲破清规戒律,互赠玉簪、鸳鸯坠作为定情信物的爱情故事。其中《秋江》一折于1952年荣获全国戏曲汇演演出一等奖,并被京剧等多个剧种移植,同时出访多国演出,《逼侄赴科》一折是川剧小生代表剧目,也是川剧小生演员参评梅花奖的主要剧目之一,享誉全国,深受广大观众的喜爱。

情定玉簪
恩阳文旅守正创新的融合发展
《玉簪记》作为基层川剧团——恩阳川剧艺术团的作品,在历经数月的重排、打磨之后,将代表巴中参加第六届川剧节暨四川省第二届川剧汇演,于10月22日、23日晚7:30亮相成都新声剧场。剧中男主角“潘必正”的扮演者、梅花奖得主肖德美表示:“《玉簪记》是川剧‘三小’小生、小旦、小丑表演艺术特点的代表剧目之一,充分体现了川剧的雅俗共赏,是川剧的经典之作,但四川已有近40年未曾上演全本大戏了,希望这次演出,能让观众在大幕戏中感受川剧的艺术魅力。”
川剧作为恩阳古镇文化的重要组成部分,历经数百年传承,深深植根于民众生活之中。巴中市恩阳区文化广播电视体育和旅游局副局长李永兵直言:“川剧作为我国非物质文化遗产,其保护和发展不仅仅是文化责任,也是地方经济发展和旅游品牌建设的重要抓手。恩阳打造川剧《玉簪记》的目的,首先在于遵循‘川剧立法’保护成果,通过实践来确保这一珍贵文化遗产得到保护和传承。同时我们也希望通过川剧《玉簪记》的演绎,夯实恩阳‘戏窝子‘的文旅品牌建设,既彰显地方文化特色,又提升区域知名度,吸引国内外游客,从而促进地方经济的多元化发展。”
恩阳在守正创新的实践中不断寻找新路径,如通过对传统剧目的改编和现代媒介的运用,拓展川剧观众群体。2015年,恩阳区创编大型廉政历史题材川剧《挂印知县》参加首届四川艺术节·“四川文华奖”舞台剧目展演评比,获得最佳剧目奖,是唯一一个由县级行政区选送剧目参加文华奖剧目评比并获得殊荣,在单项奖评比中,该剧还获编剧奖、导演奖、表演奖、创作奖等,几乎涵盖所有单项奖。
不管是川剧《挂印知县》的创排还是川剧《玉簪记》的重新演绎,主创团队皆在继承传统的基础上融入现代元素,使得剧目的内容和形式更加符合现代观众的审美需求,这不仅提升了剧目的观赏性,也在一定程度上扩大了川剧的受众基础。此外,数字化展示和网络直播,也有助于恩阳川剧突破地域限制,触及更广泛的观众,尤其是年轻人群体,“这既是传统戏曲适应现代传播方式的成功尝试,也是对传统艺术进行活态保护的有效路径。”恩阳区川剧艺术团团长付诗淇说。

此外,恩阳还积极与教育机构合作,将川剧教育纳入地方艺术教育体系,使新一代在成长过程中自然亲近并接纳川剧。“通过学校教育,川剧艺术得以在青少年中播种,为传统戏曲艺术的复兴输送新鲜血液。这不仅有助于培养未来的艺术家,也确保了川剧艺术的长久生命力。”在恩阳区委宣传部常务副部长马青林看来,“通过政策支持、教育普及、艺术创新和国际交流,恩阳‘戏窝子‘正以前所未有的活力,展现着传统戏曲在现代社会的无限可能。这样的发展态势预示着恩阳川剧不仅有望在本土文化中占据更为重要的地位,更可能在国际舞台上绽放新的光彩,为传统戏曲艺术的未来打开新的篇章。”
谈及恩阳“戏窝子”如何与当地文旅相融合的问题,李永兵表示:“恩阳‘戏窝子‘的文化内涵与特色彰显了传统与现代的完美融合。通过将地方元素融入艺术表现,如竹梆舞、薅秧舞等,恩阳‘戏窝子’不仅保留了地方特色,还通过创新使其更具吸引力。”
该剧编剧、导演陈国礼认为,《玉簪记》的重排,也为恩阳“戏窝子”在如何激活传统戏曲的活力、挖掘本土剧目方面提供了新思路。“通过深入剖析《玉簪记》的排演实践,揭示其艺术价值与时代意义,我们发现其在剧本改编、角色塑造与舞台表现上展现出的独特魅力,不仅丰富了川剧的艺术内涵,也为恩阳川剧的创新性发展注入了新动力。”
在肖德美看来,排演《玉簪记》的过程,实质上是对传统戏曲艺术的再诠释与再创造,这一过程促使恩阳“戏窝子”深入理解戏曲传统的精髓,同时在尊重传统的基础上寻求革新,使得剧团在剧目选择和创作上更具多元化。“如《斩巴蛇》《太子贬巴州》《红梅仙子》《四下河南》等本土剧目的排演,不仅丰富了剧团的剧目库,也强化了川剧与地方文化的紧密联系,体现了戏曲艺术在地方文化传承中的重要作用。我相信,这些成果不仅为恩阳川剧的未来发展奠定了坚实基础,也为其他地区戏曲剧团提供了可借鉴的模式,对于整体戏曲艺术的振兴具有启示作用,有助于提升剧种的影响力和观众基础。”

